ESCENA_1

Interior. Luz. Un sofá blanco. Dos butacas. Una escultura de Mira Makai, un lienzo grande y vertical de Simon Demeuter, un lienzo aún más grande pero apaisado de Fabio Viscogliosi. Una mesa baja y redonda ¿quizá en mármol? Sobre la mesa, revistas de diseño, un catálogo de Richard Woods.

–   Hola Óscar, hay que preparar el About de L21…

–   Buff…

–   Ya, ya I know…

–   Pienso en una canción. Un relato musical con sus estribillos, ritmos alegres y unas pausas… algo que te apetezca escuchar en bucle…

–   Pero tiene que ser un texto concreto con pautas muy definidas. Se utiliza para la web de la galería, otras plataformas, la aplicación a ferias…

–   Antes de L21, Louis 21 se propuso ser algo diferente. También este about hay que hacerlo de otra manera…

–   Habrá que dar información sobre lo que hacéis, lo que os proponéis, de dónde venís.

–   Esto es fácil, es un tipo de información al alcance de todos, la misma que tiene colgada cualquier galería. Para saber lo que hace L21 solo tienes que visitarnos, hacer scroll en la web o mirar nuestros stands en las ferias…

ESCENA_2

Exterior. Día. Paseo Mallorca. Dos personas fumando con gafas de sol, uno mira al Torrente de la Riera, otro a los árboles.

–   ¿Entonces? Este texto debería contener la idea general de tu proyecto…

–   Es demasiado aburrido, lo que quiero es que leyendo el about no solamente quieras saber mucho más de nuestros artistas, exposiciones, residencias, publicaciones, etc. sino que desees entrar en el mundo de L21. Para mí es mucho más que un proyecto galerístico, ya lo sabes, es una familia…

–   Suena un poco cursi…

–   Bueno, no te creas, en la familia hay tanta confianza que a menudo se convierte en descaro, siempre desde el cariño y el respeto claro, pero se dan relaciones a menudo irreverentes, porque hay tanta complicidad como conflictos…

–   Mmm, ¿demasiado abstracto quizás?

–   En realidad no, además las obras que presentamos en la galería comparten esta actitud, ¡esta emoción! Se trata de una familia grande, un espacio con las puertas abiertas, gente joven, hay música y buena energía, todo te invita a entrar…

–   Quizás te refieras al trato cercano, una actitud tan honesta que parezca desvergüenza a veces…

–   No lo sé… lo que seguramente no voy a hacer en ningún caso, es algo con lo que no me sienta cómodo. Como no voy a exponer una obra que no tendría colgada en mi casa. Prefiero arriesgarme e ir experimentando continuamente. Quiero presentar obras en una arquitectura pensada en todos sus detalles para acogerlas y cuidarlas de la mejor manera.

–   ¡Eres un entusiasta!

ESCENA_3

Exterior. Día. Paseo Mallorca. Los dos personajes cruzan un paso de peatones. Ruidos de coches. Se ve en el fondo el restaurante Los Rafaeles.

–   Ya tenía redactado un texto que, de manera clara, un poco estándar lo admito, describía L21…

–   Ya… pero no me siento cómodo con algo así, no me gusta. No me remueve las tripas… Sinceramente, solo salvaría lo del trampolín que molaba bastante… aquel trocito lo guardamos.

–   “Queremos que el trabajo del equipo de L21, los recursos que aportamos al servicio de los artistas, funcionen como un trampolín para que coleccionistas, museos y aficionados finalmente reconozcan lo que nosotros vemos claramente en las obras que presentamos en nuestros proyectos expositivos”.

–   L21 es una galería gamberra y esto me encanta, no quiero que cambie ahora después de 10 años.

ESCENA_4

Interior. Restaurante, una marisquería, en Palma. A volumen muy bajo suena una canción de Joan Manuel Serrat.

–   Louis 21 y ahora L21 hacen las cosas de otra manera. Como nombre de la galería le puse mi nickname de los chats. En 2012 exponía a artistas locales y nacionales con una estética muy concreta… divertida y, entonces como ahora, me interesa lo que no se parece a nada… aquella imaginería sigue siendo la misma en muchos artistas que hoy están en L21.

–   …claro ahora L21 representa a más artistas internacionales, tiene un equipo mucho más grande, más espacios.

–   …pero en las exposiciones, en el diseño, en la arquitectura, es lo mismo, no voy a hacer las cosas como se supone que tengo que hacerlas.

–   ¿Qué tipo de chat era?

–   Qué más da, había muchos… lo que te quiero decir, es que si esto fuera música quisiera tocar la guitarra con las baquetas de la batería… canturrear sobre Peluche Llorón o Gato Mojado…

–   A veces parece escuchar más a un artista que a un galerista…

–   Ui Ui… Uch… Uch… tengo una galería porque algunos artistas me han cambiado la manera de ver y entender las cosas, por esto quiero trabajar con ellos, enseñar su trabajo, darles más posibilidad de las que yo tuve, exponer de la mejor forma obras que me atrapan, que me chiflan…

ESCENA_5

Exterior. Patio de un hotel, sillas de mimbres altas. Encima de la mesa una Coca-cola cero y un café con hielo. En Palma. Hace calor.

–   ¿Pero cómo empezó todo? ¿Por qué te metiste en esto del arte contemporáneo? Tú venías del diseño, de la arquitectura…

–   Uff… ha llovido mucho… en realidad fue un tropiezo, empezó con un regalo y de un simple interés fue creciendo y creciendo hasta convertirse en una pasión y de ahí a una obsesión. La pasión de Louis 21 alimentó el proyecto de L21… y la peonza sigue dando vueltas y vueltas…

ESCENA_6

Interior. Piso. Muchos juguetes en el suelo, un sofá muy grande, una tele encendida y obras por todos los lados: una tela enorme de Fátima de Juan, vinilos y fotografías de Ian Waelder, una cabeza de Rafa Forteza, esculturas de Álvaro Gil y una pared con una de la ‘junta de vecinos’ de Alejandro Leonhardt instalada.

–   Es importante decir también dónde nace L21: en Mallorca. Si hubiera nacido en otro contexto, L21 no sería lo que es. Aquí hay galerías que admiro profundamente y que me enseñaron muchísimo. Artistas maravillosos, un patrimonio cultural brutal con el que crecí y me nutrí…

–   Incluso, me dijiste que a raíz de aquella carpeta de grabados de Rafa Forteza que te llevaste bajo el brazo de la galería Pelaires, te pusiste a pintar en serio y a ‘hacer cosas’ en un estudio… no te iba mal y… ¿sigues?

–   Ahora no tengo tanto tiempo… pero por supuesto continuo a juntar objetos, experimentar, estirar, transformar constantemente el espacio, todo esto y todo el rato claro… lo que me apasiona… Está en L21, totalmente.

–   Sí que ha dado mucho de sí el comprar una obra de arte…

–   Me dio la posibilidad de transformar mi percepción, los artistas me lo han enseñado… los que me molan rompen completamente mis esquemas, ¡una magia que me flipa! Sin pensarlo mucho decidí seguir con esto, ir detrás de aquella magia. Ahora trabajo para producir las condiciones para que se repita, para que vuelva a suceder. Esto es L21.

–   Si que has ‘estirado el chicle’ muy mucho…

–   Es que me encanta estirar el chicle, no hacen falta las comillas… lo que te estoy tratando de explicar es… tensionar, ampliar los límites, quebrarlos, experimentar constantemente, creo que describe bien lo que hacemos en L21.

Una conversación con Óscar Florit, director de L21.